Alexander Sedov

К вопросу о чуткости произведения искусства к социальному расслоению.
.

Детские песни о главном в эпоху капитализма
«Ленивая песенка» Юрия Энтина
Александр СЕДОВ (с) заметка по поводу / апрель 2021 г.
 .
Если бы не имя Юрия Энтина, я бы не стал поднимать эту тему. Энтин, без преувеличения, великий поэт-песенник, «последний из Могикан» советского мира детства. Его совместное с композитором Евгением Крылатовым творение, песня «Прекрасное далёко», написанная для фильма «Гостья из будущего», до сих пор живее всех живых. Её исполняют в разных странах и на разных языках, в том числе на мёртвой латыни, и даже на этом языке песня звучи и дышит.
 .
С некоторых пор восьмидесятипятилетний Юрий Энтин ведёт собственный блог в Фейсбуке, где несколько раз в месяц веселит и радует публику своими остроумными выступлениями, вспоминает работу над мультфильмами, знакомит с новыми стихами и песнями, облекая последние в форму мульт-скетчей или клипов (его официальную страницу можно найти также на Youtube и ВКонтакте). Словом, ведёт активный образ жизни. Его нынешнюю работу можно сравнить с деятельностью целой телевизионной студии. Не знаю, на каких договорных условиях работают с ним операторы, видеоинженеры и мультипликаторы, но упорство Энтина внушает уважение. Он взвалил на себя миссию в общедоступной разговорной манере, развлекая, просвещать детей и их родителей, и делает это необычайно легко и просто.
 .
Такое шоу, наверное, должно выходить на главном федеральном телеканале в час, специально отведённом для детской аудитории. Но с 1990-х годов государство самоустранилось от задачи воспитания подрастающего поколения, ограничившись в основном детсадами и школами. Теперь это сфера ответственности отдельных энтузиастов. И хотя время от времени мы видим попытки включить административный ресурс для решения локальных проблем (например, возвращения к жизни «Союзмультфильма» и Киностудии имени Горького), ситуация остаётся, по сути, прежней. Системный подход к миру детства, который практиковался в русле коммунистической доктрины, отсутствует, и чтобы сдвинуть гору накопившихся проблем, призываются общественники. Отсюда бесконечные конференции и круглые столы о судьбе детского кино и очень небольшой их коэффициент полезного действия.
.
Всё выше сказанное было преамбулой, которая подводит нас к теме не особо новой, но которая по-особому высветилась в присутствии Юрия Энтина. (...)
.
полностью читать на Яндекс-дзен

Алхимические начала Андрея Миронова
Почему он был артистичен, а сегодняшние актёры – нет
Александр СЕДОВ (с) кинопортрет / март 2021 г.
 .
Нынешний российский кинематограф всё время пытается доказать, что Андрей Миронов невозможен. Как поющий киноактёр, как синтетический артист, как феномен экрана и сцены. Дело даже не в том, что невозможен второй Андрей Миронов – уникальный и неповторимый. Он невозможен как путь. Мы не видим среди современной актёрской братии кто бы работал с такой же самоотдачей и верой в художественную реальность.
 .
Андрей Миронов непревзойдён в первую очередь там, где на реальность наложена высокая степень условности, где концентрат игры. В его актёрстве многое от музыканта-импровизатора, хотя он не раз повторял, что музыкального слуха лишён. С эстрады он рассказывал юмореску о том, как из маленького Андрюши родители пытались сделать будущего пианиста, как загоняли в музыкальную школу, а дома чуть ли не насильно усаживали к роялю по имени «Blutner», но мальчик упорно сопротивлялся. Съезжал с ледяной горки на нотной папке. Именно эти пудовые гири усердия нарастили в юном Андрее мышцы артистизма, находчивости и внутренний такт. Благодаря приобретённому навыку проделывал Миронов на экране чудеса пластической выразительности, был элегантным, как рояль, и в бешеном темпе мог «лететь с одним крылом». Как в многочисленных своих водевильных ролях, в которых Миронов куда-то легко, по-моцартовски, взбегает (например, по трапу самолёта к любимой в «Невероятных приключениях итальянцев в России»), танцует очередное танго (в «12 стульях») или даже взмывает в воздух, помахивая крылышками бяк-бяк-бяк. Десятилетия спустя сыгранные им образы – от министра-пройдохи в «Обыкновенном чуде» до Остапа Бендера – по-прежнему востребованы подражателями и пародистами во всевозможных шоу «Один в один». Но никто не пытается повторить Андрея Миронова по-настоящему, всерьёз, как ученик учителя, подхватить эстафету праздника на экране. «Вжик, вжик, вжик! Кто на новенького?» Увы, народный кумир огорожен крепостным рвом невозвратного прошлого. Сегодняшний наш кинематограф к подобной эстетике надменно равнодушен.
.
Читать полностью на Яндекс-дзен

Британские учёные установили, что количество не придуманных дюпонизмов в нашей вселенной приблизительно равняется числу ещё неоткрытых звёзд. Но я думаю, что эти учёные неправы. Дюпонизмов значительно больше.
 .
На протяжении второго полугодия 2017 года в моём блокноте скапливались дюпонизмы, таясь до поры. Настало время их обнародовать, сразу и скопом. Напомню, что дюпонизмы это крылатые выражения, неологизмы, имена пока не изобретённых вещей и не возникших явлений. Некоторые из этих явлений, пока безъязыкие, уже топчутся на пороге бытия – вероятно, вы тоже это заметили. Дюпонизмы им в помощь.
 .
Как же назвать столь представительную подборку? Может: «Сижу в фейсбуке – орёл молодой». Слишком элементарно для пёстрого собрания (проворчал внутренний критик). Усложнить? Например: «Все грани текут». Излишне метафизично (парировал критик). Тогда актуальное: «Когда памятник качнётся в другую сторону» или «Ёжики плакали и каялись, плакали и каялись…» Зачем под Новый год быть столь серьёзным? (возразил творец во мне). И я остановился свой взор на «Логарифмических коленках».
 .
Подборку сопровождают фотографии того же периода и того же автора (т.е. меня). Взял самые выразительные - их жизни Екатеринбурга и окрестностей. С наступающим Новым годом!
 .

Логарифмические_ коленки
When the monument swings to the other side
Alexander SEDOV (c) new duponisms / второе полугодие 2017 г.

Этюд в Багратионовых тонах
Средний клаас стучится мне в сердце
Обидо-бактерии
Эротика должна быть экономной
Прикольнопись
Вот кто-то с гордости спустился
Автор дочери
Авторский надзор за детьми
Магнетание
Подсмежники
Такое кино полнит
На кол центр!
Грустнофоб
Обменная облачность
Вакуумная рыбка
Бомба заезженного действия
Долгими зимними кучерами
.
( Collapse )

Эдуард Артемьев: из племени могикан
Несколько нот саундтрека вселенной
Александр СЕДОВ (с) заметки по поводу / декабрь 2017 г.
 .
На моём плеере закачана советская киномузыка, я слушаю её каждый день. Кто-нибудь скажет, что я меломаньяк, фанатик, примитив, зациклился... В ответ я готов повторить слова Шерлока Холмса, что под эту музыку мне лучше думается. Я намеренно так подбираю репертуар, так выстраиваю медиану настроения, избегая излишне бравурных и чересчур минорных, чтобы на протяжении часов музыка была созвучной процессу мышления, располагала к вдумчивому отношению и творческому созерцанию… К счастью, советский кинематограф оставил нам богатое наследство: Алексей Рыбников, Владимир Дашкевич, Александр Зацепин, Вадим Биберган, Евгений Крылатов, Сергей Баневич, Владимир Мартынов, Раймонд Паулс, Виктор Бабушкин, Владимир Чернышёв и многие, многие другие. От джазовых меланхолий «Двойного капкана» до космической оперы «Тайна третьей планеты».
 .
( Collapse )

Тема киномузыки не оставляет меня. А я - её.
.


После Бабаха
Композиторы на экране
Александр СЕДОВ (с) вместо рецензии, март 2016 г.
 .
14 марта в екатеринбургском Дом кино в рамках проекта «Best. Doc» был показан фильм Олеси Буряченко «После Баха». Фильм хоть и создан шесть лет назад, а своей актуальности не потерял.
 .
Героями документальной ленты стали четыре российских композитора-минималиста – Владимир Мартынов, Сергей Загний, Павел Карманов и Антон Батагов. Представители разных поколений и творцы разной степени известности. Единственное, что их объединило – уютное пространство небольшой московской кухни, на которой, по старинной привычке русской интеллигенции, они вели задушевные разговоры о жизни, о музыке, о хлебе насущном, изредка запивая вином.
 .
Беседа о высоких материях (почему композитор творит?) перемежалась грустными шутками о том, почему мало платят за современную музыку. Авторы фильма остроумно подмонтировали к сцене застолья четыре прогулки с каждым из композиторов. Получился заочный диспут между членами новой «могучей кучки» в экстерьере Москвы.
 .
Самый известный из этой четвёрки – Владимир Мартынов. Широкой публике он больше знаком как автор музыки ко многим советским кино-, теле- и мультфильмам. Имя его, может, и не на слуху, в отличие, скажем, от Микаэля Таривердиева, но в фильмографии Мартынова тоже имеются бесспорные хиты. Например, мультфильм-мюзикл «Шкатулка с секретом» (1976), явно созданный под впечатлением от битловской «Жёлтой подводной лодки». А ещё – музыка к сериалам «Юность Петра» (1980) и «Михайло Ломоносов» (1986). (И к относительно недавнему сериалу «Раскол».) Диапазон его творчества широк – от электронной музыки до хоралов и ораторий. Кинематограф обеспечил композитору-экспериментатору Мартынову доступ к многомиллионной аудитории. Благодаря телевидению необычное звучание его музыки стало узнаваемой культурной приметой 1970-х и 1980-х годов.
 .
Но «всё меняется», и по современной Москве Владимир Иванович бродит как по обломкам музыкальной империи.
( Collapse )

British people open for themselves the music composed by Mikhael Tariverdiev:
 .
"Foreign music critics compared Tarverdiev with Ennio Morricone, Nino Rota, Michel Legrand, Dmitry Shostakovich, Sergei Rachmaninoff and Serge Gainsbourg, and wondered that before they knew nothing about the composer who wrote the music for 130 films and was extremely popular in the Soviet Union."
 .
Stephen Coates, a lead singer of a British band The Real Tuesday Veld, has realised a vinyl disc «Tariverdiev: Film Music»
 .
Here is Stephen Coates's video with Eng subs

https://www.youtube.com/watch?v=aHxhj6M2g4c&feature=youtu.be


Британцы открывают музыку Микаэля Таривердиева
Стивен Коутс, лидер британской группы The _Real_ Tuesday_ Veld, подготовил и выпустил виниловую пластинку «Таривердиев: музыка кино»
 .
В журнале «Colta» интервью со Стивеном.
 .
http://www.colta.ru/articles/music_modern/10275
 .
«Зарубежные рецензенты сравнивали Таривердиева с Эннио Морриконе, Нино Ротой, Мишелем Леграном, Дмитрием Шостаковичем, Сергеем Рахманиновым и Сержем Генсбуром и удивлялись, что прежде они ничего не знали о композиторе, написавшем музыку к 130 фильмам и необычайно популярном в Советском Союзе».
 .
«Чем больше я слушал Таривердиева, тем четче у меня вырисовывалась мысль, как много мы теряем в Британии и США, ничего не зная об этой удивительной музыке. Наши жизни не так полны, как могли бы быть. У меня есть даже объяснение, почему так произошло: на Западе всерьез относились только к тем художникам из Советского Союза, которые были диссидентами и преследовались режимом. Остальных не принимали в расчет, и это глупо. Я решил исправить эту ситуацию и открыть музыку Таривердиева для Запада»

Несколько нот под «экшен»
Антропология киномузыки
Александр СЕДОВ (с) нестройные заметки / ноябрь 2015 г.
 .
Музыка и, говоря шире, звук в современном российском кино – один из фундаментальных изъянов. Наши режиссёры словно сбились с ритма, разучились работать с музыкой как с киноязыком. Самое большее, на что их хватает – это подложить несколько нот под «экшен». Киномузыка перестала быть запоминающейся мелодией и превратилась в однообразный тон, иллюстрирующий наплывы камеры. Такое впечатление, что идея о том, будто музыка в кино имеет собственную драматургию и способна играть самостоятельную роль, нашим сегодняшним творцам представляется запредельной. Кощунственной по отношению к искусству кино, даже «кондовой». А с другой стороны, технически непонятной и недостижимой.
 .
Вот «простой» пример из прошлого – из фильма Владимира Мотыля «Звезда пленительного счастья», ставшего в 1975 году один из хитов кинопроката. Фильм о декабристах, то есть сюжет из ранних пушкинских времён. Посередине эпизода, в котором выясняют свои отношения лихой граф Иван Анненков (в исполнении молодого Игоря Костолевского) и мадмуазель Полина, вдруг начинает звучать романс:
 .
«Кавалергардов век недолог
И потому так сладок он.
Труба зовёт, откинут полог…»
 .
( Collapse )

Должен сказать, что я неравнодушен к киномузыке как к явлению искусства и культуры. И, конечно, не мог пропустить в своей френд-ленте ссылку на отличный фильм Сергея Капкова о российском оркестре кинематографии. Хотя фильм длится около часа, смотрится он на одном дыхании.

Оригинал взят у ipaat в К вопросу о музыке в кино

За последнее время в области кино и мультипликации меня особенно заинтересовали две публикации.
.
- Первая: запись концерта Российского государственного оркестра кинематографии п/у С. И Скрипки, посвящённый 90-летию оркестра (и 65-летию маэстро-руководителя). Что из себя представляет феномен отечественной киномузыки (в основном советского периода) - все мы отлично знаем, слушаем и нередко поём. Концерт, скажу я вам, удался на славу! Это понятно даже из видеозаписи - настоятельно рекомендую послушать и посмотреть. Остроумно, эмоционально, высококлассно! Георгий Бородин написал рецензию на это представление.
Концерт - http://meloman.ru/concert/perelistyvaya-stranicy/
Рецензия -  http://george-smf.livejournal.com/95592.html
.
- Вторая публикация: Обзор анимационного критика Маши Терещенко, посвящённый тому, какие анимационные школы сегодня существуют в России. Называется немного претенциозно - "Славное будущее", однако на то есть свои основания (хотя оснований не всегда бывает достаточно). Публикация интересна и полезна ещё и тем, что автор, как правило, даёт ссылку на видео того или иного мультфильма - удобно для тех, кто хочет составить своё общее представление о молодых кадрах отечественной мультипликации.
Единственный минус этого обзора, на мой взгляд, это подозрительно скромное упоминание Уральской школы - автор объясняет это большой удалённостью Екатеринбурга от Москвы (а я то полагал, что большое видится на расстоянии). Поэтому компенсирую этот пробел, назвав ещё одно, не упомянутое в статье имя Анны Будановой и её мультфильм "Обида", который за год успел собрать по миру вереницу призов.
.
Обзор - http://www.kino-teatr.ru/blog/y2014/10-1/543/
.
Посмотреть мультфильмы Уральской школы:
"Обида" (реж. Анна Буданова) - http://www.youtube.com/watch?v=SUnK6bixRQI
"Снежинка" (реж. Наталья Чернышова) - http://www.youtube.com/watch?v=Yr8VTU1nLDY&list=PLbko_843cDJdCcG2A0LmOo93ahbG3_cVA

Денис Малиновский пишет:
"Здравствуйте господа. Это новость. Она касается мероприятия проводимого в Екатеринбурге. Его особенность,- оно будет в международный день мира на земле
(да такой день есть http://www.un.org/ru/events/peaceday/).
В этом году тема дня: Право народов на мир.....
.
21 сентября в КЗ Лаврова в 16:00
.
...начнется благотворительный концерт "Час добра". Вход свободный. На сцене вы услышите капеллу мальчиков, - чемпионов всемирной олимпиады хоров. Уральский хор, - лауреаты международных конкурсов. Хор Виктория, -победители битвы хоров. Хор духовной семинарии, Выступят современные поэты. Откроется фото выставка "Часа добра" (она объединяет прошедшие в Москве 2 выставки, - Донбасс: гуманитарная катастрофа, и Братоубийственная война: Визуальная хроника). Фото эксклюзивно предоставлены для Екатеринбурга МИА "Россия Сегодня" (в т.ч. работы Андрея Стенина). Их нельзя увидеть где-нибудь еще, их не показывают по телевизору. Это будет доступно Екатеринбуржцам. Не нужно быть на войне, чтобы понимать, что это такое, но нужно понимать, что такое война, чтобы ценить мир.
.
Вход свободный
.
P.S. Есть смысл рассказывать, что когда красиво поет 1 человек, - это искусство, а когда 60 одновременно это волшебство?"
.
http://vk.com/wall197231454_1937
.
ещё инфо о выставке:
http://www.apiural.ru/news/society/107861/